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楚天都市报极目新闻讯（首席记者张聪 通讯员孙妮）26日晚，77岁的奥地利传奇钢琴大师鲁道夫·布赫宾德首度登陆琴台音乐厅，以“当代最懂贝多芬的音乐家”的身份，为观众带来一场堪称教科书级的贝多芬钢琴奏鸣曲音乐会。

当晚，从贝多芬青春勃发的早期作品，到其辉煌绚烂的浪漫主义中期作品，都从布赫宾德的指尖喷薄而出。其中，贝多芬初期钢琴奏鸣曲的顶点杰作《C小调第八号钢琴奏鸣曲，Op.13 “悲怆”》以及作曲家最辉煌创作阶段的《C大调第二十一号钢琴奏鸣曲，Op.53“黎明”》，均引发全场格外热烈的掌声。

返场时刻，大师扶额思索后献上贝多芬的《热情奏鸣曲》第三乐章以及约翰·施特劳斯的《蝙蝠》序曲，一场完美的“贝多芬之夜”方才落下帷幕。

在观众内心，这是一场纯正的维也纳之声，也是一场堪称“音乐马拉松”式的演奏。“每一个音都敲在了心尖尖上，‘黎明’更是弹出了生机盎然朝气蓬勃对美好充满向往的感觉。”有网友在演出结束后在社交平台如此分享感受。

27日上午，布赫宾德在琴台音乐厅室内乐厅迎来观众见面会，对武汉乐迷分享了他对于古典音乐的独特见解，比如在演奏贝多芬的《月光奏鸣曲》时他不会想到“月亮”，“这是贝多芬在与一个人非常相爱时创作的作品，我每次演奏这首曲子时，会想到一些与相爱和失去有关的感受，而不会去设想一个具体的画面。”

他不建议钢琴演奏者按照古典主义或浪漫主义的划分去框定贝多芬、莫扎特这些作曲家的演奏风格，“这些概念只是我们后人给予前人的定义，但每一个人都是有情感的，都是能理解浪漫的，演奏时应该更多去体会作曲家的情感和历史背景，而不是遵循教科书上的描述或划分。”

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